Niet creatief genoeg? Blijkbaar wel. Dit is wat ik leerde
Creatief zijn—dat is iets wat ik vanaf jongs af aan graag wilde zijn, maar eigenlijk vooral bij anderen zag. Als je me tien jaar geleden had verteld dat ik nu een groot deel van mijn werkweek zou besteden aan tekenen en fotograferen, had ik je waarschijnlijk niet geloofd. Toch is dat precies wat ik op dit moment doe. Ik neem jullie graag mee in hoe creativiteit een rol heeft gespeeld in mijn leven en wat ik daarvan heb geleerd.
Bah, kunst!
Tekenen vond ik als kind al leuk. Ik kon urenlang Disney-figuren en ‘modeontwerpen’ tekenen. Het was voor mij dan ook logisch dat ik het vak ‘kunst’ koos op de middelbare school. Daar werd mij al snel duidelijk dat anderen diepgaandere en originelere ideeën hadden dan ik. Ook de feedback en opmerkingen van de docent(en) hielpen niet mee. Waar klasgenoten met abstracte concepten en betekenisvolle kunstwerken kwamen, bleef ik steken in wat ik kende. De docent noemde mijn werk ‘kneuterig’, en ja misschien was dat ook wel zo. Ik voelde me niet creatief genoeg. Mijn onzekerheid werd bevestigd toen ik voor mijn eindexamen een 4,4 haalde voor kunst—mijn laagste cijfer. Ik kon er wel om lachen en was vooral opgelucht dat het vak nu eindelijk klaar was.
Na de middelbare school begon ik met veel enthousiasme aan de studie psychologie. Hierin vond ik mijn weg en behaalde ik uiteindelijk een master in klinische ontwikkelingspsychologie. In de loop van mijn studie begon ik het tekenen wel te missen en maakte ik hier en daar weer een tekening, tevreden dat het geen diepgaande boodschap hoefde te zijn.
Positieve ervaring door handlettering
Tijdens mijn derde jaar van de bachelor psychologie kwam ik online steeds vaker de trend handlettering tegen. Het handletteren wekte mijn nieuwsgierigheid. Hoe gaaf is het als je mooie letters kan maken voor op bijvoorbeeld verjaardagskaartjes? Ik besloot het eens te proberen, zonder verwachtingen. Het begon met letters op papier, maar al snel voegde ik hier en daar kleine tekeningen toe om het geheel af te maken. Mijn enthousiasme groeide, en ik begon mijn werk te delen op Instagram. Het voelde als een veilige manier om zonder druk te experimenteren en mezelf uit te dagen. Ik ontdekte hoe fijn het was om inspiratie op te doen bij anderen en op mijn beurt soms zelf anderen te inspireren. Door regelmatig te oefenen merkte ik dat ik vooruitging—mijn handlettering werd strakker en zelfs het tekenen ging me steeds beter af.
Vaker doen = meer ideeën = meer creativiteit
Na mijn studie begon ik als psycholoog te werken. Hoewel ik mijn werk met veel toewijding deed (en nog steeds doe), zocht ik na een lange werkdag iets om mee te ontspannen. Door creatief bezig te zijn kon ik mijn hoofd echt even uitzetten. Handletteren ging langzaam over in illustreren, schilderen en uiteindelijk ook fotografie. Met mijn systeemcamera ging ik op pad om te oefenen met compositie, belichting en scherpte/diepte. Fotochallenges en wedstrijden hielpen me om mezelf uit te dagen en mijn stijl te ontwikkelen.
Het viel me op dat hoe meer tijd ik in creatieve bezigheden stak, hoe meer ideeën ik kreeg. Ik werd niet alleen beter, maar genoot er ook steeds meer van. Instagram bleef een fijne plek om mijn werk te delen, en ik begon zelfs opdrachten te krijgen. Van gepersonaliseerde kaartjes—zoals een slapend nijlpaard dat chips eet—tot menukaarten en muurprints. Dit resulteerde in 2022 in het openen van mijn Etsy-shop, waarbij ik mijn eigen collectie kerstkaarten verkocht. Eind 2024 besloot ik om mijn werkweek anders in te delen: ik ging parttime aan de slag als psycholoog, zodat ik de rest van mijn tijd aan illustreren en fotograferen kon besteden. Het is voor mij echt een vicieuze cirkel: hoe meer plezier ik ervaar, hoe meer tijd ik eraan besteed, hoe meer plezier het weer oplevert en hoe meer tijd ik er voor vrij maak.
Conclusie: ‘creatief zijn’ of ‘plezier halen uit creëren’?
Nog steeds zou ik mijzelf niet omschrijven als ‘creatief’ en zie ik anderen regelmatig veel mooiere/betere/originelere dingen maken. In de loop van de jaren is voor mij het ‘creatief zijn’ veranderd in ‘plezier halen uit creëren’. En ik denk dat dat de beste basis is om juist je eigen creativiteit te kunnen vergroten, of je jezelf nu identificeert met deze eigenschap of niet. Achteraf gezien zorgden mijn twijfels, het vergelijken met anderen en de reacties vanuit de omgeving, ervoor dat ik stopte met tekenen. Door weer positieve ervaringen op te doen, in mijn geval handletteren, kreeg ik weer vertrouwen en vooral meer plezier.
Mocht je zelf twijfelen of je ergens wel ‘goed genoeg’ in bent: kies één onderdeel van wat je zou willen kunnen en focus je daar op. Herhaling gaat ervoor zorgen dat je er beter in wordt. Als het je plezier oplevert: ga ermee door en breidt het uit! Als je het tegen je zin in doet: kies een ander onderdeel en probeer het opnieuw 🙂
Creativiteit is een heel breed begrip. Iedereen is anders en kijkt op zijn eigen manier naar zijn/haar omgeving. Doe er je voordeel mee door juist te kijken naar wat anderen doen. Laat jezelf inspireren en je zult zien dat je op je eigen manier iets gaat creëren.
Wil je meer van mijn illustraties en het tekenproces zien? Neem een kijkje op mijn Instagram @ateliernadineart of bekijk de rest van mijn website! Schrijf je in voor de nieuwsbrief als je updates wilt ontvangen en op de hoogte wilt blijven van de nieuwste blogs. Heb je een opmerking of reactie nadat je deze blog hebt gelezen? Stuur vooral een berichtje of tag me op Instagram, alleen maar leuk!